История зарубежного искусства (программа МГУ): различия между версиями
Содержимое удалено Содержимое добавлено
Shakko (обсуждение | вклад) |
Shakko (обсуждение | вклад) |
||
Строка 226:
Взаимоотношения государства и культуры, церкви и культуры после Возрождения и Реформации. Контрреформация и ее влияние на развитие искусства. Расцвет национальных школ в искусстве с их ярко выраженной спецификой. Возникновение новых стилевых и формально-образных тенденций в искусстве, новых жанров и синтеза искусств.
====Искусство Италии XVI в.====
Особенности культурной ситуации. Рим как художественный центр. Роль папского двора. Стремление опереться на величие древних традиций и воссоздать Рим как центр мира. Барокко и его специфика. Создание градостроительных ансамблей. Возникновение барочного храма и его развитие. Единство образа, динамика, живописность, специфика ритма и пластики, значение и фасада. Джакомо Бароцци да Виньола и Джакомо делла Порта – церковь Иль Джезу, Пьетро да Кортона – церковь Санта Мария делла Паче в Риме. Джованни Лоренцо Бернини – крупнейший мастер барокко, масштабность, динамика, пышность и театральные эффекты его работ. Площадь собора св. Петра в Риме, Скала Реджа в Ватикане, церковь Сант’Андреа аль Квиринале в Риме. Творчество Франческо Борромнини – кульминация особенностей архитектуры барокко: точный математический расчет в соединении с глубоко спиритуальным формально-образным решением ансамблей Сан Карло алле Куатро Фонтане и Сант’Иво делла Сапиенца в Риме. Городской дворец барокко. Палаццо Барберини в Риме.
Определяющая роль Бернини в развитии скульптуры барокко. Повышенная динамика, стремление передать быстро переходящие состояния, интерес к крайнему напряжению духовных и телесных сил, к аффектам в светских и сакральных образах. «Давид», «Аполлон и Дафна» для виллы Боргезе в Риме. «Экстаз св. Терезы» в церкви Санта Мария делла Виктория. Эмоциональность и интимность в портретах Шипионе Боргезе, Констанцы Буонарелли, Работы Бернини в интерьере собора св. Петра в Риме. Фонтаны барокко и их художественное своеобразие («Фонтан четырех рек» на площади Навона в Риме).
Барочная монументальная живопись, ее органическое взаимодействие с архитектурой и скульптурой, стремление стереть границы реального и изображаемого миров, иллюзионизм (плафоны: Гверчино «Аврора» на вилле Людовизи в Риме, Пьетро да Кортона «Триумф Божественного Проведения» в Палаццо Барберини в Риме, Андреа Поццо «Триумф св. Игнатия» в церкви Сант’Иньяцио в Риме).
Два пути формирования нового художественного языка живописи. Творчество братьев Каррачи. Создание академий как организаций систематического образования. Болонский академизм, принципиальная имитация стиля Высокого Возрождения, присущая ему монументальность, идеализация, эклектизм. Микельанджело Меризи да Караваджо и революционность его реформы. Сведение религиозной истории на землю, насыщение ее новым конкретным, человеческим содержанием. Натурализм. Резкая светотень, повышенная пластика (циклы капеллы Контарелли в церкви Сан Луиджи деи Франчези и капеллы Черази в церкви Санта Мария дель Пополо, «Мадонна ди Лорето», «Успение Богородицы»). Европейский караваджизм. Итальянская живопись середины – второй половины XVII в., ведущая венецианской школы.
[[Категория:Методические пособия]]
| |||